Entonces... ¿quién es Johan?
Hace unos meses, estaba sentada en un popular bar de vinos de Oslo antes de ir a un concierto de jazz en el Instituto Italiano de Cultura. Un joven bien vestido y elocuente que estaba en una mesa cercana se presentó y entabló una conversación sin límites. Inusual para los noruegos, pero tanto él como yo somos extranjeros noruegos: políglotas, muy viajados y a veces inquietos. Se llama Johan y toca el saxofón. Al profundizar en la conversación, me enteré de que ha puesto en marcha un negocio de entretenimiento que ofrece otra nueva ola (nouvelle vague) en la música de salón. Le conté mi propia historia de entretenimiento musical desde Manhattan y mi trabajo con los derechos de los artistas en Noruega, y quedamos en volver a vernos. Un par de meses después, me invitó a uno de sus conciertos en un restaurante de Oslo. Allí pude ver a Johan en acción por primera vez, y entonces me enteré de su proyecto. En la entrevista que sigue, pediré a Johan que haga una presentación personal del hombre Johan, del músico Johan y de la historia y el desarrollo de su interesantísimo proyecto.
Un hombre de muchas culturas
Adán ¡Hola, Johan! Bienvenido al programa. ¿Puedes empezar contando a los lectores curiosos tu historia personal? Lugar de nacimiento, nacionalidad, dónde has vivido, trabajo y aficiones, estado civil, etc.
Johan Nací en Rumanía, en Bucarest, y me trasladé a Noruega cuando tenía 4 años. Mi padre es matemático y pianista clásico, y la música siempre ha sido una parte importante de su vida. Tuvo la oportunidad de venir a Noruega con una banda de música a finales de los 80, y tras repetir varias veces, decidió llevarnos a mi madre y a mí a vivir a las montañas de Noruega, a un pequeño lugar llamado Gol. Eso fue a principios de los 90, y aún conservo vívidos recuerdos y vídeos en los que me veo sujetando el micrófono e imitando a mi padre, tocando diferentes canciones, etc. Aprendí inglés y noruego muy pronto.
He vivido en muchos lugares: Rumania, Noruega, EE.UU. – Berkeley/SF, y en distintas partes de España. También he estado muchas veces en Francia para estudiar francés durante largos periodos.
Tengo un buen trabajo fuera de la música (algo de lo que vivir y que me proporciona unos ingresos estables), que es en el sector de la tecnología, además de mi función como facilitadora.
También tengo algo por lo que vivir, y ahí es donde entra en juego la música. La música siempre ha sido una fuerza motriz en mí. Con el tiempo, empecé a organizar eventos chulos en Barcelona, reuniendo a músicos en directo para mejorar la experiencia. En algún momento, me di cuenta de que el saxofón tenía un sonido interesante y recuerdo que inmediatamente quise ser capaz de tocar ese instrumento.
Como no sabía lo que costaba aprender a tocar un instrumento, encontré un profesor y empecé a tocar mis primeras notas. A los 17 años, llevaba unos meses tocando la guitarra, pero nunca fui musicalmente competente ni estuve cerca de ser capaz de producir música, improvisar o interpretar. Había memorizado los acordes de algunas canciones de Red Hot Chili Peppers… y eso era todo. Mi profesor de saxofón de Gran Canaria, Suso Deniz, me dijo que el proceso de aprender música me cambiaría como persona. Recuerdo que sonreí y cambié de tema. Esto fue en agosto de 2015, hace más de 8 años. He tenido cuatro profesores diferentes desde entonces, y mi profesor actual es sorprendentemente alguien con quien también tuve clases al principio. Se llama Fredrik Carlquist, un brillante músico sueco que vive en Sitges, a las afueras de BCN, desde hace 17 años. Por supuesto, hay mucho más que podría decir sobre este viaje, pero lo más importante es que nunca he mirado atrás y he seguido estudiando saxofón tanto como he podido, junto con mi trabajo y mi querida prometida Andrea.
Mis otras pasiones son el arte y la literatura. Soy mánager de Bert Van Zelm, pintor holandés afincado en Barcelona. Una de mis hermanastras, Miruna Cojanu, que vive en Bucarest, también es pintora. ¡Le va bastante bien! También me gusta hacer deporte; juego al tenis desde que era pequeña y sigo jugando 3-4 veces a la semana en un club de tenis. Me encanta nadar y también hago yoga.
el interés por la música viene de familia
Adán: ¡Vaya! ¿Y de dónde surgió tu interés por la interpretación musical?
Johan Mi interés por la interpretación musical se ha desarrollado con el tiempo. Cuando empecé a tocar, todo giraba en torno al sonido del saxofón, sobre todo a lo suave que era. No me interesaba el jazz ni la samba, apenas había escuchado estos géneros musicales. Aún recuerdo la primera vez que mi profesor de Gran Canaria, Suso Deniz, que entonces vivía en Barcelona, me presentó a Miles Davis y Kind of Blue. No entendía nada de aquello. Mi profesor no dejaba de mostrarme a grandes leyendas y poco a poco, muy poco a poco, con los años, me fui interesando cada vez más por el jazz y la bossa nova y empezó a gustarme cada vez más ese tipo de música. Diría que no tenía una vida musical antes de empezar a tocar el saxofón, y que mi vida se enriqueció de repente después.
Tenía 28 años cuando empecé, sin más formación musical que la herencia familiar que he mencionado. A esa edad, la mayoría de los músicos están alcanzando su plenitud. Ahora es probablemente demasiado tarde para que yo alcance un nivel extraordinario de grandeza. Por otra parte, la alegría musical y la riqueza y perspectiva psicológicas que me ha proporcionado el proceso de integrar la música en mi vida no tienen precio y valen mucho más para mí que alcanzar algún tipo de pedestal musical o coleccionar premios. Ahora tengo un enfoque zen al respecto y ya no fuerzo nada.
Pero, como ya he dicho, mi padre es un músico de gran talento. Por desgracia, no tenemos ningún contacto, así que los únicos recuerdos musicales reales que tengo son de cuando era pequeña. Tuvimos un paréntesis entre los 4 y los 20 años, así que los recuerdos musicales que me quedan son de una edad temprana. En los últimos años, he intentado acercarnos mediante nuestros instrumentos y nuestro amor compartido por la música, pero sin mucho éxito. Ese capítulo ya está cerrado, pero la música continúa. Para los dos, espero.
Adán: Pero, ¿por qué saxofón de entre todos los instrumentos posibles? ¿Y de dónde viene el amor por la samba?
Johan: No sé muy bien por qué, pero como he dicho antes, me encantaba el sonido. Es parecido a la voz humana, y existe una conexión única entre el saxofonista y el saxofón y cómo se produce el sonido. Y el amor por ese sonido especial se ha hecho más cálido y profundo con los años.
La samba y la bossa nova sólo me han seguido en mi exploración musical. También fui a Río en 2016 y eso abrió bastante mi perspectiva musical. Brasil tiene una variedad tan rica de músicos, es realmente notable.
Construye una red musical y conecta el talento con la oportunidad
Adán ¿Cómo encuentras músicos con los que tocar y promocionar? ¿Y cómo promocionas a los artistas que gestionas? En mis tiempos, grababa casetes que entregaba en una aplicación, pero de eso hace ya cuarenta años. Actué en restaurantes, bodas, bar mitzvahs, hospitales, fiestas… en cualquier sitio donde hubiera trabajo. Pero las actuaciones en restaurantes de clase alta eran las mejor pagadas y las que más duraban. Yo era músico clásico, pero me ganaba la vida como músico de salón de pop clásico. ¿Cómo es hoy la vida de los músicos de salón?
Johan: Soy un creador de redes. Encuentro todo tipo de personas en todas partes. Es lo más fácil y es algo que me sale de forma natural. Encontrar gente y ponerla en contacto con los recursos adecuados es uno de mis puntos fuertes. Poder actuar con ellos es una gran ventaja. ¡Me siento como un niño en una tienda de caramelos!
Cuando se trata de marketing, es mi querida prometida Andrea quien se ocupa de todos los detalles relacionados con la fotografía y el marketing online en general. Le apasiona y tiene un gran ojo para los detalles.
La vida de los músicos no es fácil. Todos los que conozco luchan en un momento u otro. La vida de un artista está llena de dificultades. Al mismo tiempo, es el trabajo más honesto y puro que existe. Schopenhauer dijo que «la vida es sufrimiento, y el arte es la única forma de salir de ella» o algo así. Lo que quería decir es que el arte nos aleja de las banalidades de la vida cotidiana y nos lleva a un reino de posibilidades y escenarios oníricos, aunque sólo sea por un breve instante. Eso es lo que hacen los artistas y los músicos. Nos ayudan a olvidarnos de nosotros mismos por un momento. Es una sensación maravillosa dejarse llevar a un mundo místico como ése. Todos necesitamos eso de vez en cuando, y necesitamos artistas que lo hagan.
Adán ¡Tienes un gran sitio web para este trabajo en curso! Cuéntanos en qué fase del desarrollo del proyecto te encuentras. ¿Qué tipo de música y grupos podéis contratar, y cómo funciona? ¿Publicitaréis futuros eventos en línea y en las redes sociales? Y por último, la pregunta que casi todos los corredores de arte tienen en secreto: ¿cuándo serás famoso?… ¿es la fama un objetivo para ti? Si no es así, ¿cuál es tu definición de éxito: para ti como músico y para tu negocio de gestión?
Johan Lo más importante de Romslo Entertainment es que puedes acceder a la música en directo como un servicio. Te ayudamos a encontrar los músicos adecuados para tu evento. El jazz y la bossa nova son la base, pero podemos ofrecer actuaciones avanzadas en varios géneros. Estamos trabajando para ampliarnos al soul, funk y rock, por nombrar algunos. Toda la idea se basa en conectar a músicos con talento que necesitan exposición con clientes que necesitan entretenimiento. Hay un elemento de sostenibilidad en ello, a saber, el hecho de que yo ayudo a los artistas jóvenes con exposición, actuaciones regulares y locales interesantes. También me ocupo de la administración en su nombre. Los artistas son llamados y actúan, y eso es exactamente lo que quieren hacer. No quieren venderse ni ocuparse de facturas impagadas y otras cosas no musicales. Yo me ocupo de eso por ellos. Para eso está la plataforma. También preveo una especie de programa de gestión, en el que los talentos puedan recibir formación/asesoramiento a lo largo del camino, al tiempo que se les expone a contratos interesantes.
Aún estamos en una fase muy temprana. Lanzamos el negocio este verano, después de que mi antiguo compañero y yo nos separáramos. Éramos un dúo que tocó en distintos locales durante muchos años. Nos llamábamos J&J Lounge Music. Decidí aprovechar mi experiencia en Barcelona organizando eventos, combinarla con mi amor por el jazz y la bossa nova y hacer algo con ello. El resultado fue Romslo Entertainment. Y ahora me dedico a conectar a los mejores talentos de la ciudad con los locales más guays. Y puedo formar parte del grupo, musicalmente hablando. No se me ocurre nada mejor.
Todo lo que hacemos se publica en nuestra página web: http://www.romslo@romslo-entertainment.com y en Instagram y FB (Romslo Entertainment).
¿Cuándo seré famoso? ¡Ja! No me preocupa la fama, no es algo en lo que piense en absoluto, en realidad. Me preocupa hacer las cosas bien y experimentar la fluidez. Para mí y para la gente que me rodea. Cuando las cosas fluyen de la manera correcta, ¡soy más productiva e inspirada! Así que la visión aquí es realmente crear una marca lo suficientemente fuerte como para que tanto los músicos con talento como los locales y clientes de primera clase acudan a nosotros en busca del mejor servicio y experiencia posibles. Es muy sencillo, pero difícil al mismo tiempo. Que nos lleve a la fama o no es secundario. Como mínimo, espero que genere algo de dinero, porque no quiero pintar aquí un lienzo lleno únicamente de idealismo humanitario. Al fin y al cabo, esto también es un negocio. Pero es un negocio cuyo centro es la música y la humanidad. Y en eso consiste para mí el éxito: en conciliar el lado empresarial con el lado humano, utilizando los talentos únicos que Dios te ha dado. Y ser lo bastante valiente para asumir el riesgo calculado de juntarlo todo.
Adán: Gracias, Johan. Te deseo mucha suerte.
